Robot
Складчик
- #1
Закрытый клуб 2024-2025 [Александр Григорьев-Саврасов]
- Ссылка на картинку
В этой статье хочу поделиться опытом проведения обучающих онлайн программ, а именно, рассказать
об одной из них. Если Вы давно мечтали научиться рисовать и писать красками, дочитайте до конца. Возможно, пришло время добиться-таки желанных результатов и перестать пробовать всё подряд, разочаровываясь в качестве учебного материала.
Почти три года назад я создал свой первый курс. Я проводил его онлайн, и мне было интересно, смогут ли участники программы добиться результатов, смогут ли из совсем новичков стать осознанными художниками, понимающими, как достигать желаемого в творчестве.
С тех пор много воды утекло, многие мои гипотезы были неверны, и в то же время я был прав — онлайн обучение эффективно, когда ты ставишь задачу довести ученика из точки А в точку Б.
Я взял на себя самую сложную задачу — не только подробно, до мелочей рассказывать и показывать как, но и проверять все домашние задания участников курсов.
Когда Вы что-либо читаете или повторяете за кем-то, желая научиться, Вам только кажется, что Вы поняли. На самом деле, только Ваша самостоятельная работа говорит о том, как и что Вы поняли. Без обратной связи, без домашних заданий Ваши знания и опыт абстрактны — может так, а может и не так.
Я противник мастер-классов и убеждён, что ничему они Вас не научат, кроме бесполезного копирования. Проверьте прямо сейчас, что можете Вы сами (без картинки или видео) создать по памяти или с натуры, приведёт ли этот опыт к интересному результату или обнажит правду и все Ваши неумения.
Кто-то скажет, зачем мне эта натура, я с фоток люблю рисовать. Хорошо, продолжайте соревноваться с принтером, я обращаюсь к тем, кто желает творить, а не копировать.
Сейчас модно играть в художников, притворяться художниками, примерять на себя береты, мольберты, краски и холсты, но дальше игр идут единицы. К сожалению, многие начинающие так и не попробуют творить, не почувствуют сопричастность к тайнам изобразительного искусства.
Вы можете учиться “правополушарному рисованию” или рисовать линии в такт собственного дыхания, можете даже писать с закрытыми глазами — вся эта арт-терапия не имеет ничего общего с реальным обучением. Не верите? Проведите опыт прямо сейчас. Чему Вы научились, где результат?
По истечении более двух лет постоянной работы с начинающими художниками без отпусков и выходных, я точно знаю, у кого и почему всё начинает получаться вне зависимости от начального уровня и возраста.
В моих курсах участвовали и те, кому ещё нет двадцати пяти, и те, кому за семьдесят. Участвовали и участвуют, и результаты их труда порой изумляют.
Именно так, когда у тебя есть программа и чёткое понимание, как донести свои знания и опыт ученику, результат неизбежен.
Мотивация любителя — попробовать что-то новое, примерить на себя чужой опыт, но опыт не конфетка — сколько не надкусывай, не разберёшь.
Мотивация художника — личные победы и достижения. Когда они есть, уже остановиться, бросить не удастся. Творчество подобно наркотику — хочется ещё и ещё.
За три года я создал десять курсов на разные темы, но один из них заслуживает особого внимания. Эта программа называется “Закрытый клуб Александра Григорьева-Саврасова”.
Закрытый клуб, в который я приглашаю тех, кто чувствует необходимость в самовыражении, в новых знаниях, опыте, победах над самим собой, тех, кто разделяет мои ценности, кто со мной на одной волне.
Если Вы не нытик, не из тех, у кого всё было вчера, если Вы живёте сегодня, если Вы вообще живёте и открываете новые горизонты, нам с Вами по пути, присоединяйтесь к нашей творческой компании.
Что из себя представляет годовой курс? Это пятьдесят два урока, проходящие раз в неделю. Тематика широка — от рисунка, композиции, живописи до искусствоведческих бесед, где я рассказываю о великих художниках и их произведениях.
Также я периодически провожу уроки, где демонстрирую практическую работу с цветом, композицией, рисунком и т.д.
Начинающий художник робкий, как мышь. Ему кажется, что он тихонечко может сам всему научиться, годами работая “в стол”.
Знаете, что Вам скажу? Чтобы окружающая реальность Вас обнаружила, когда-то нужно сделать этот шаг, рывок, прыжок из пыльного, затхлого угла нереализованных желаний в солнечный свет.
Соберитесь и сделайте, наконец, первый шаг! Для начала я жду Вас на онлайн
встрече, где подробно расскажу о Закрытом клубе и отвечу на все вопросы. А главное, Вы узнаете, чему сможете научиться и чему уже научились участники двух предыдущих годовых программ.
Выдержка из комментария одной из участниц клуба. “Еще в этом году я узнала, что такое выставкомы. Процесс оказался волнительный, но нужный и интересный. Конечно же, буду пробовать идти дальше. Пока что в моем резюме 2 выставки: Биеннале Современная Акварель Крым Алушта 2018 (учредитель Союз Акварелистов России), V всероссийская выставка акварели (СХР).”
Вот Вам и результат — не почеркушки в стол и бесконечные копирования, а выставочная практика, и эта участница клуба выросла как художник на моих глазах!
Как, Вы думаете, становятся художниками? Работая в стол, оправдывая свои труды тем, что они нужны только Вам? Совсем нет, нам нужен зритель, без него художников не существует.
Если Вы начинающий художник, Вам просто необходимо сообщество единомышленников. Они помогут Вам поверить в себя, они же станут Вашими первыми зрителями, поклонниками и критиками.
Закрытый клуб — это сообщество, где нет случайных людей — любителей понадкусывать и бежать дальше. Там нет традиции любить Вас таким, какой Вы есть, потому что Вы станете другим — знающим и умеющим, верящим в себя, в открытые Вам возможности.
Знаете, меня коробит, когда я слышу, мол, творчество для отдыха. Якобы уставшим от бытовухи и прочей суеты нужно выключить мозги и заняться творчеством, получить “отдохновение”.
Мозги нельзя выключить — нет таких выключателей, но можно переключить, то есть заставить их работать в другом направлении. Здесь ключевое слово “работать”, то есть творчество — это работа — яркая, захватывающая, вдохновенная работа, и виной всему Ваши мозги, так как никаким иным органам Вашего драгоценного тела творить не дано.
Хотите заниматься творчеством, найти своего зрителя, испытать восторг от победы над своим “не могу, не умею”, хотите открыть для себя мир изобразительного искусства? Готовьтесь работать мозгами и никак иначе, окончательно и бесповоротно.
Почти три года назад я создал свой первый курс. Я проводил его онлайн, и мне было интересно, смогут ли участники программы добиться результатов, смогут ли из совсем новичков стать осознанными художниками, понимающими, как достигать желаемого в творчестве.
С тех пор много воды утекло, многие мои гипотезы были неверны, и в то же время я был прав — онлайн обучение эффективно, когда ты ставишь задачу довести ученика из точки А в точку Б.
Я взял на себя самую сложную задачу — не только подробно, до мелочей рассказывать и показывать как, но и проверять все домашние задания участников курсов.
Когда Вы что-либо читаете или повторяете за кем-то, желая научиться, Вам только кажется, что Вы поняли. На самом деле, только Ваша самостоятельная работа говорит о том, как и что Вы поняли. Без обратной связи, без домашних заданий Ваши знания и опыт абстрактны — может так, а может и не так.
Я противник мастер-классов и убеждён, что ничему они Вас не научат, кроме бесполезного копирования. Проверьте прямо сейчас, что можете Вы сами (без картинки или видео) создать по памяти или с натуры, приведёт ли этот опыт к интересному результату или обнажит правду и все Ваши неумения.
Кто-то скажет, зачем мне эта натура, я с фоток люблю рисовать. Хорошо, продолжайте соревноваться с принтером, я обращаюсь к тем, кто желает творить, а не копировать.
Сейчас модно играть в художников, притворяться художниками, примерять на себя береты, мольберты, краски и холсты, но дальше игр идут единицы. К сожалению, многие начинающие так и не попробуют творить, не почувствуют сопричастность к тайнам изобразительного искусства.
Вы можете учиться “правополушарному рисованию” или рисовать линии в такт собственного дыхания, можете даже писать с закрытыми глазами — вся эта арт-терапия не имеет ничего общего с реальным обучением. Не верите? Проведите опыт прямо сейчас. Чему Вы научились, где результат?
По истечении более двух лет постоянной работы с начинающими художниками без отпусков и выходных, я точно знаю, у кого и почему всё начинает получаться вне зависимости от начального уровня и возраста.
В моих курсах участвовали и те, кому ещё нет двадцати пяти, и те, кому за семьдесят. Участвовали и участвуют, и результаты их труда порой изумляют.
Именно так, когда у тебя есть программа и чёткое понимание, как донести свои знания и опыт ученику, результат неизбежен.
Мотивация любителя — попробовать что-то новое, примерить на себя чужой опыт, но опыт не конфетка — сколько не надкусывай, не разберёшь.
Мотивация художника — личные победы и достижения. Когда они есть, уже остановиться, бросить не удастся. Творчество подобно наркотику — хочется ещё и ещё.
За три года я создал десять курсов на разные темы, но один из них заслуживает особого внимания. Эта программа называется “Закрытый клуб Александра Григорьева-Саврасова”.
Закрытый клуб, в который я приглашаю тех, кто чувствует необходимость в самовыражении, в новых знаниях, опыте, победах над самим собой, тех, кто разделяет мои ценности, кто со мной на одной волне.
Если Вы не нытик, не из тех, у кого всё было вчера, если Вы живёте сегодня, если Вы вообще живёте и открываете новые горизонты, нам с Вами по пути, присоединяйтесь к нашей творческой компании.
Что из себя представляет годовой курс? Это пятьдесят два урока, проходящие раз в неделю. Тематика широка — от рисунка, композиции, живописи до искусствоведческих бесед, где я рассказываю о великих художниках и их произведениях.
Также я периодически провожу уроки, где демонстрирую практическую работу с цветом, композицией, рисунком и т.д.
Начинающий художник робкий, как мышь. Ему кажется, что он тихонечко может сам всему научиться, годами работая “в стол”.
Знаете, что Вам скажу? Чтобы окружающая реальность Вас обнаружила, когда-то нужно сделать этот шаг, рывок, прыжок из пыльного, затхлого угла нереализованных желаний в солнечный свет.
Соберитесь и сделайте, наконец, первый шаг! Для начала я жду Вас на онлайн
Выдержка из комментария одной из участниц клуба. “Еще в этом году я узнала, что такое выставкомы. Процесс оказался волнительный, но нужный и интересный. Конечно же, буду пробовать идти дальше. Пока что в моем резюме 2 выставки: Биеннале Современная Акварель Крым Алушта 2018 (учредитель Союз Акварелистов России), V всероссийская выставка акварели (СХР).”
Вот Вам и результат — не почеркушки в стол и бесконечные копирования, а выставочная практика, и эта участница клуба выросла как художник на моих глазах!
Как, Вы думаете, становятся художниками? Работая в стол, оправдывая свои труды тем, что они нужны только Вам? Совсем нет, нам нужен зритель, без него художников не существует.
Если Вы начинающий художник, Вам просто необходимо сообщество единомышленников. Они помогут Вам поверить в себя, они же станут Вашими первыми зрителями, поклонниками и критиками.
Закрытый клуб — это сообщество, где нет случайных людей — любителей понадкусывать и бежать дальше. Там нет традиции любить Вас таким, какой Вы есть, потому что Вы станете другим — знающим и умеющим, верящим в себя, в открытые Вам возможности.
Знаете, меня коробит, когда я слышу, мол, творчество для отдыха. Якобы уставшим от бытовухи и прочей суеты нужно выключить мозги и заняться творчеством, получить “отдохновение”.
Мозги нельзя выключить — нет таких выключателей, но можно переключить, то есть заставить их работать в другом направлении. Здесь ключевое слово “работать”, то есть творчество — это работа — яркая, захватывающая, вдохновенная работа, и виной всему Ваши мозги, так как никаким иным органам Вашего драгоценного тела творить не дано.
Хотите заниматься творчеством, найти своего зрителя, испытать восторг от победы над своим “не могу, не умею”, хотите открыть для себя мир изобразительного искусства? Готовьтесь работать мозгами и никак иначе, окончательно и бесповоротно.
